Click on the slide!

Balázs Béla: Hogyan született meg a filmművészet (1945)

Click on the slide!

Füzi Izabella: Arc, hang, tekintet: szemiotikai, esztétikai és politikai összefüggések Balázs Béla filmesztétikájában

Click on the slide!

Lev Manovich: Az adatbázis mint szimbolikus forma

Click on the slide!

Balázs Béla: Jubileumi levél egy akadémikushoz (1945)

Click on the slide!

Kőhalmi Péter: Balázs Béláról írni

Click on the slide!

Csirmaz Arnold: Az Amélie csodálatos élete narratív szempontú elemzése

Click on the slide!

Tóth Ilona: A bábmester. Gondolatok Jan ©vankmajerről

Click on the slide!

Erica Carter: Balázs Béla korai filmelmélete

Click on the slide!

Balázs Béla: A fantázia-útikalauz, avagy a lélek bedekkere vakációzók számára (1925) (részletek)

Click on the slide!

Lev Manovich: Mi a film?

Frontpage Slideshow (version 2.0.0) - Copyright © 2006-2008 by JoomlaWorks

Balázs Béla

Balázs Béla munkásságának filmtudományi relevanciáját nem lehet eléggé  hangsúlyozni. Két alapműve, A látható ember (1924) és A film szelleme (1930) a német nyelvű filmesztétika iránytűjeként szolgált, és rövid időn belül - a fordításokon keresztül - nemzetközi ismertségre tett szert. Mint értelmezői hangsúlyozzák, Balázs művei azért nem vesztek el az egyébként nem kevés számú, a korban keletkezett filmesztétikai írások süllyesztőjében, mivel Balázsnak sikerült a film nyelvi, esztétikai aspektusát és a film társadalmi szerepét egyaránt hangsúlyozó elméletet felállítania. Ezek a rövid terjedelmű könyvek tulajdonképpen csírájukban tartalmazzák a 20. században kibontakozó filmelméleti és -esztétikai gondolkodás meghatározó témáit, fogalmait és irányait. Nem elhanyagolható hatásuk olyan jelentős filmelméletírókra, mint Siegfried Kracauer, Rudolph Arnheim (mindketten recenzeálják A film szellemét) vagy éppen Sz. M. Eisenstein (vitájuk alapja az Eisenstein által félreértett „beállítás" elsődlegessége a montázs felett). Talán Balázs műveinek termékeny ambivalenciái okozták azt, hogy a baloldaliak formalizmussal és esztétikai esszencializmussal vádolták, míg az esztétikai alapokat számon kérő kritikusai az „orosz ideológia" mechanikus szócsöveként azonosították.  

 Az Apertúra következő számainak tematikus blokkjai →

MAGAZIN
  • Egy-két-há, egy-két-há... – Halálkeringő. A Filmszemle elé
    A Halálkeringő az utóbbi évek legrosszabb magyar filmje. Ez pedig azért nagy szó, mert tudjuk: erős a mezőny. A téves alapkoncepcióból kiinduló erőltetett forgatókönyv rossz, illetve inkább nem létező rendezéssel és jóindulattól függően helyzethez nem illően mívesnek vagy modorosnak nevezhető operatőri munkával került vászonra. span> A magyar filmszakma nagyjából a rendszerváltás óta a sikeres magyar közönségfilm [...]
  • Kecsua dallamok. Fausta éneke (La teta asustada, 2009)
    Szomorú életkép Peruból egy fiatal lány lelki traumáján keresztül bemutatva. Claudia Llosa filmje finom érzékkel mutatja be főhősének lelkivilágát, aki anyja halála után kénytelen munkába szegődni, hogy megkeresse a temetésre való pénzt. Anyját a polgárháború alatt terhesen megerőszakolták, a lány pedig a ,,bánat tejét" szopta melléből, a népi hiedelem szerint ettől betegedett meg lelkileg. A félénk [...]
  • A film útjai kifürkészhetetlenek. Jim Jarmusch: Az irányítás határai (The Limits of Control, 2009)
    A világmindenségnek nincs középpontja és nincsenek határai. A valóság határtalan. A képzeletnek viszont a valóság szabja meg a határait. Jim Jarmusch legújabb filmjében egy utazásra invitálja nézőjét, amely képzelet és valóság határának súlyos szövetébe vezet. A matéria szálai annyira egymásba keverednek, hogy könnyen elveszthetjük a fonalat, de épp ez a bonyolult sodrás tágítja az értelmezés lehetőségeit. A film [...]